鳥取市在住の西根絵理子さんは学生時から入れると１０年近くの作陶歴になります。現在は自宅の敷地内に工房も構え陶芸とお仕事との両輪です。後々には陶芸一本に専念したいとの想いがあり、日々忙しい毎日を送っているようです。彼女のオリジナリティあふれる絵のついた作品は特に人気があります。私が勝手に付けた「もぐら鳥」(笑)のビヤマグはあっと言う間に売れてしまったので写真を撮る暇もありませんでした。ご夫婦でビールを飲むのを楽しみにして買って帰られた倉吉からのお客様、ビールの味はいかがでしょうか？お買い上げありがとうございました。
本日は、写真展にご来場いただき
ありがとうございます
写真を始めて10年
様々な出会い・経験・環境を経て
今日に至ります
今までのすべてに心から感謝を
「ありがと」
そんな過ぎゆく過去に
「さよなら」
大切な思い出たちと新しい明日に
「またあした」逢いましょう
これまでのまとめと、これからのスタート展です
どうぞごゆっくりご覧ください
いしいみづほ
※写真展会場のウエルカムボードの文章
フナイタケヒコ展 Ｄｒｉｆｔｉｎｇ Ｓｉｇｈｔ
´09.10.7（水）～18（日）[１３日は休廊]
ａｍ.10：00～ｐｍ.6：00）
「Ｄrifting Sight」シリーズを展示いたします。本年6月東京六本木Shonandai MY Galleryでの個展出品作品に新作を加えての発表です。同時開催ギャラリーそら１F「すこゆる展」の壁面には、2004年制作の「夢読み空間」連作の未発表作品を展示します。併せてご高覧いただければ幸いです。
ギャラリーそら企画展 すこゆるvol.4
～すこやかにゆるやかに暮らしませんか～ 鳥取県在住の陶芸作家6人による日々の器の展示販売
「すこゆる」vol.4 10月7日（水）～18日（日）
ａｍ.10：00～ｐｍ.6：00）
*期間中の定休日：10月13日（火）
■陶工房 アッシュワーク
足塚由江（あしづかよしえ）
■法勝寺焼松花窯（ほっしょうじやきしょうかがま）
安藤愉理（あんどうゆり）
■玄瑞窯（げんずいがま）
芝原 信也 （しばはら しんや）
■大山焼久古窯（だいせんやきくごがま）
鈴木治道（すずきはるみち）
■西根絵理子（にしねえりこ）
■国造焼（こくぞうやき）
山本佳靖(四代目)（やまもとよしやす）
すこゆる展への協力：フナイタケヒコ （画家）
会場の壁面はフナイタケヒコ氏の作品を展示
いしいみづほ写真展
「ありがと さよなら またあした」
１０月１４日（水）～１８日（日）
ａｍ.10：00～ｐｍ.6：00）
鳥取県出身の若手写真家のモノクロ写真を展示します。
モデルをおいて撮影するのではなく、日常生活の中で見える特別な瞬間（とき）を切り取ることの魅力を感じてみませんか。
小川真記子銅版画展
Blanc＋Noir ブランノワール
１０月７日（水）～１２日（月・祝）
ａｍ.10：00～ｐｍ.6：00）
銅版画（エッチング）作品の展示です。
銅版画で表現される白と黒の限定された小宇宙の中にある仮想の王国を垣間見るような版画の世界をお楽しみください。
ザウルス銅版画工房主宰 徳持耕一郎
（10月6日 日本海新聞掲載）
銅版画というと誰もが黒と白の暗い（？）世界を思い浮かべるかも知れない。
日本の作家では、生をにじむ線で刻んだ池田満寿夫、日常を軽妙なタッチで描く山本容子、メゾチントでビロードのようなマチエールを作った長谷川潔、漆黒の中に浮かぶサクランボで有名な浜口陽三辺りであろうか。私が工房で生徒の皆さんによく見せたのはデューラー、レンブランド、ホックニー、ヤンセンなどヨーロッパの作家の作品。
そして、多くの画家のリトグラフや銅版画などを見せた。欧米の画家で版画作品を残していない作家はほとんどいない。
ザウルス銅版画工房で３年間、銅版画を学び製作した小川真記子さんが２度目の個展を開く。タイトルにあるように銅版画の基本である「白と黒」の表現だ。「安直に色を使うより、黒の中に色を見出してほしい」と 伝えていたが、自身の工房を持ってからも２年以上製作を続けている。彼女の第１作目をはっきり記憶しているが、そこには彼女のイメージがこれでもかという程、散りばめられていた。そしてすでに技法を即座に理解し、形にするセンスを持ち合わせていた。そして何よりも面倒な技法にトライする忍耐力を持っているし、むしろ楽しんでいる。
彼女の描く世界は当初から、「時空を超えて自由に行きかい、錯綜するイメージ」とでもいったものであった。神話の世界がありそこに自身の投影とも言える主人公がいる。
何層にも重なって表現されたイメージの中を彼女は旅し、遊ぶ。その中に喜びや悲しみ、願望や夢が描かれている。
アクアチントという技法を多用する彼女のテクニックは多彩である。これは固形の松ヤニを細かくつぶし、それを銅板の上に撒き、温めてから腐食する、という手間のかかる作業であるが、彼女はそれを思い通りにコントロールして形にする。
「前奏曲」はこれまでの彼女のイメージを引き継ぎ、重厚な描写で女性の顔のアップの背景に花が揺らめき、空を蜂が飛び、見る者を広い世界に導いてくれる。「core」は大きな花と人物の重複するイメージでエロティックである。核を描こうとする彼女の視線であり、「生きるってなんだろう」という自身への問いかけとも見える。今回新鮮に写ったのが「私の小さなわがまま」。かわいい「ぶた」が描かれていてコミカルで、軽やかなタッチに好感を持つ。「あれやこれや」の感はあるが、今はそれでいいと思う。その中でテーマが絞り込まれていくのだから。
腐食されてできた線をルーペで覗くと、シャープな溝ではなく、地面をスコップで掘ったようなゴツゴツした溝が見える。銅版画はある種日記のように、我々が日々笑い悲しむ生き様を「刻む」作業であると思う。作業をしながらよく話をした。「これから結婚して母になり、年を取って行く。その時々の自分の想いを刻み続けてください」と。彼女は昨年結婚した。そして作品が少し軽やかになった。これから母になって、年を重ねて行く中で、どう作品が変わっていくか興味津々である。
フナイタケヒコの「夢読み空間」
フナイタケヒコ氏（普段はフナイ先生とお呼びしているのですが・・・）の作品。サイズやタイトルは省略。会場の雰囲気を感じていただければ幸いです。
以下はギャラリーそら２Ｆの「Ｄｒｉｆｔｉｎｇ Ｓｉｇｈｔ」の新作。
カフェコーナーでの小品展示風景
「軽妙洒脱」、垢抜けているねと言われた方がいらっしゃいましたがこういったカフェのスペースに展示していただくと空間がお洒落な感じがして私としては大変嬉しいことなのですがフナイ先生はどう感じているのか
聞くのも怖い感じがして(笑)・・・絵画をインテリア感覚で展示しているというのは画家にとってはどうなのでしょう？
陶工房アッシュワーク
日々の器・・・と言えば足塚さんのライフワークテーマです。使いやすく女性の身になって作る視点は多くのファンの心をつかんでいます♪
「ありがと さよなら またあした」
前半は銅版画展 ～Blanc＋Noir/ブランノワール～タイトル通り、白と黒の銅版画の世界でした。明日からもやはり一眼レフで撮ったモノクロームの作品群です。
いしいみづほさんは東京の写真学校で勉強しました。その時の恩師（奈良在住）が来鳥！いしいさんの展示のお手伝いに来られました
↓
いしいみづほさんにプロフィールと作品のコンセプトをお聞きしました。
日本写真映像専門学校卒業後現代写真研究所で学ぶ
「いつの間にか写真と共に生きるようになりました。
モデルをおいて撮影をするのではなく、日常生活の中で見える特別な瞬間（とき）を切り取ることに魅力を感じてなりません。 わたしの眼に写る「もの」「こと」すべてに「命」と「役わり」があると思っています。
今この瞬間を生きる中でそれぞれがいろいろなことを背負いながらも未来をみて生きているように視えるのです。
今回の展覧会は今まで撮りためたものと新作で構成しようと思っています。
いしいみづほ
連休中は天候にも恵まれ、陶器好きな方が多いなぁと思えるほど来場者が切れ間無くお見えになりました。県外の方もチラホラ・・・
玄瑞窯 (genzuigama) 芝原信也
今回は「白」のシリーズを発表
2009年から因幡国府焼から独立し、「玄瑞窯」を立ち上げました。
小川真記子 銅版画展 Blanc＋Noirブランノワール
～最終日～
毎日、真記子さんの素敵なファッションを見るのが楽しみでした。版画の世界を体現しているかのようなオーラを放つ真記子さんです（写真中央・左側）。6日間の個展中ご来場くださった多くの皆様、ありがとうございました。
半地下の暗くてミスチックな空間は真記子さんのモノクロ銅版画の世界と合っていました。会場に流れる彼女が選んだ音楽とお香の匂いが五感を刺激して非日常の時間を味わえたのでは・・・と思えました。
